El Corazón del Trabajo
“Crear es, ante todo, un acto de honestidad. En este rincón de mi web abro las puertas de mi taller para mostrarte lo que no siempre se ve en una galería: el ensayo, el error, la resistencia de los materiales y la búsqueda constante que da vida a cada obra.
Aquí comparto el trasfondo de mis proyectos, desde la chispa de una idea o un recuerdo, hasta la técnica y el oficio que transforman la materia.
Te invito a acompañarme en este viaje de exploración creativa”
¿Por qué la topofilia me quitó el sueño?
Una reflexión a la 1:40 am sobre Bachelard, el nido vacío y los objetos vivos que habitan mi espacio. ¿Cómo transitar el silencio para convertirlo en un nuevo lugar de trascendencia?
Qué siglas debo colocar en mis grabados?
Como grabadora, a menudo surge la pregunta sobre qué hacer con las copias que nacen antes de la edición final. Desde las auténticas pruebas de estado hasta la libertad de la edición variada, exploro el significado de las siglas técnicas (P.A., P.E., E.V.) que dan valor y orden al historial de nuestra matriz. Una guía esencial para artistas y coleccionistas que buscan entender la unicidad detrás de cada estampa.
¿Qué pasa cuando una edición de grabado llega a su fin?
El respeto al tiraje original es el compromiso más sagrado de un grabador. En este artículo, comparto la historia de mi serie "Memorias del circo" y cómo la alta demanda de una pieza agotada me llevó a expandir la carpeta con un nuevo diseño, protegiendo así el valor y la exclusividad de cada estampa.
¿Puedo repetir una serie en grabado?
¿Es posible repetir una serie de grabado una vez finalizada? Descubre qué es el "contrato silencioso" entre el artista y el coleccionista, y por qué la ética y el valor de mercado dependen estrictamente de la numeración y el cierre de la matriz.
Aprender a consumir el arte de otros
"Estar a dos metros de una soprano lírica no es algo que suceda cualquier día. Su voz, más allá de ser escuchada, se sentía filtrándose bajo la piel, marcando el ritmo de nuestros corazones. Una experiencia que me recordó una verdad fundamental: una parte vital de ser artista es aprender a dejarse atravesar por la belleza que otros crean."
Dibujar Sobre la Oscuridad: Surcos de Luz en el Metal
La técnica del aguafuerte permite transformar la oscuridad del barniz en "surcos de luz" al descubrir el brillo del metal con cada trazo. Es ideal para lograr un dibujo lineal y limpio que aporta equilibrio, aunque también ofrece la versatilidad de experimentar con entintados, tonalidades y manchas de color.